Mangas

Les japonais sont de grands amateurs de culture, de vin et de produits de luxe français. Il fallait bien qu'ils nous renvoient l'ascenseur et nous ont donné les Mangas ! Le manga désigne la bande dessinée exclusivement japonaise et peut parfois être utilisé à tord pour d'autres BD asiatiques. Les spécificités du genre sont multiples et peuvent dérouter le premier européen venu. Tout d'abord la lecture s'effectue de droite à gauche. Cette particularité peut se surmonter assez facilement par la pratique mais nombres d'œuvres ont été totalement réadaptées au sens de lecture qui nous est familier. Cet exercice d'adaptation pourrait paraître facile mais il n'en est rien, le travail à fournir est considérable. Signe des temps, les ouvrages conservent de plus en plus leur forme originale tant le public s'est adapté à cette nouvelle manière de lire. Autre différence notable, le manga est un phénomène de masse au Japon, les tirages des titres les plus demandés se comptent en dizaines de millions d'exemplaires ! Enfin, la productivité des auteurs est tout à fait délirante par rapport au rythme que nous connaissons ici bas : le dessinateur de manga, le mangaka, est un bourreau de travail qui produit plusieurs planches par semaine. Les plus célèbres ont leur propre atelier et des collaborateurs pour les assister dans leurs tâches.

Le déferlement de la vague manga est assez récente en France. Très clairement, avant Akira d'Otomo, les tentatives avaient été soient timides soit couronnées d'insuccès. La parution, début 1990, des premiers fascicules de la saga post-apocalyptique d'Otomo par les éditions Glénat déclenche le succès qui permettra d'ouvrir grand les portes du genre. Dès la fin 1990, Gen d'Hiroshima de Nakazawa est réédité par Albin Michel puis, bien plus tard, par Vertige Graphic et ne quittera pratiquement plus les étales des libraires. D'autres succès suivront tel que Dragon Ball de Toriyama, Appleseed de Shirow Gunnm de Kishiro ou encore Sailor Moon de Takeuchi.

Au milieu des années 90, de nouveaux éditeurs tentent l'expérience japonaise, souvent grâce aux auteurs européens qui entreprennent alors des voyages au Japon et reviennent avec force de propositions. Ainsi, la publication par Casterman de L'homme qui marche de Taniguchi marque le premier tournant important de l'aventure manga francophone. Il s'agit du premier manga d'auteur et de nouvelles perspectives s'ouvrent : le manga ne se cantonne pas seulement aux héros dotés de super pouvoirs, il peut s'ouvrir aussi à des récits plus intimistes où le simple fait de raconter les promenades d'un personnage solitaire peut avoir une force d'évocation rarement atteinte en BD.

Jusqu'en 2000, le marché du manga croît régulièrement. De nouvelles séries paraissent et continue de captiver le public comme Ghost in the Shell de Shirow ou Amer Béton de Matsumoto. Le succès est souvent renforcé par le dessin animé comme c'est le cas avec Cat's Eye de Hojo, ou Ken le survivant de Hara et Buronson. Mais, le phénomène manga s'accélère très nettement à l'aube du XXIe siècle, les séries commencent à envahir les rayons et pèsent de plus en plus lourd sur le marché de l'édition. Des éditeurs spécialisés apparaissent, des espaces dédiés prennent corps. Death note d'Oba et Obata et Naruto de Kishimoto dépassent allègrement les 100 000 exemplaires.

En 2003, Quartier lointain de Taniguchi reçoit le prix du meilleur scénario au festival d'Angoulême. L'histoire de cet homme qui revit une partie de son enfance va toucher un public bien plus large que l'amateur pur de manga. C'est un début de reconnaissance du genre qui permettra l'essor du manga d'auteur : Ego comme X va traduire L'Homme sans talent de Tsuge qui raconte l'histoire d'un homme obligé de vendre des pierres faute de savoir faire autre chose, Cornélius publiera les œuvres de Mizuki et NonNonBâ obtiendra même le Prix du meilleur album à Angoulême en 2007.

Le manga constitue un univers à part entière qui permet de pénétrer une part de la culture japonaise. Certains fans vont même jusqu'à étudier la langue pour pouvoir lire leur série préférée en version originale. Sans aller jusque là, l'amateur de BD pourra se plonger dans Le gourmet solitaire de Taniguchi et en ressortir comme s'il avait voyagé au pays du soleil levant.

Par Kris pour fotegrav.com